Pha lê Swarovski

Tìm kiếm Bảo tàng Pha lê Swarovski ở Wattens sau khi chúng tôi rời khỏi Autobahn ở Innsbruck-Salzburg tỏ ra rất dễ dàng, mặc dù có nhiều giao lộ ...

... Ở mọi nơi chúng tôi đều có các biển báo, không phải màu trắng và không phải màu xanh lá cây (theo quy tắc của con đường), mà là màu nâu sô cô la.
Vừa đỗ xe từ rìa một bãi đậu xe lớn, chúng tôi đi dọc theo vỉa hè đến lối vào bảo tàng.
Ở bên trái của những chiếc ô tô, dưới chân những ngọn núi, một công viên và cánh đồng trải dài, và bên phải là hai tòa nhà hình hộp màu xám của nhà máy Swarovski.

Ở cuối vỉa hè, biển báo Lối vào hướng chúng tôi theo hướng không có tòa nhà. Và gần như ngay lập tức quanh khúc quanh, như thể từ dưới mặt đất, đằng sau dòng suối phun nước vui vẻ, một phép màu xanh lá cây mọc lên - đầu của một người khổng lồ tốt bụng với đôi mắt lấp lánh. Nó hóa ra là lối vào bảo tàng dưới lòng đất, thường được gọi là "thế giới của những cảm giác tuyệt vời". Ngay cả trong hướng dẫn khô khan "hàn lâm" về Áo, cẩn thận tránh các văn bia đầy màu sắc, mô tả về Wattens đã bắt đầu với một khuyến nghị khẩn cấp: "Hãy chắc chắn ghé thăm bảo tàng tuyệt vời của Swarovski Crystal Worlds!
Mười bốn phòng ngầm tuyệt vời của bảo tàng đã được tạo ra vào năm 1995 bởi một nhóm các nghệ sĩ do người quản lý đa phương tiện Andre Heller dẫn đầu.
Các phòng được ngăn cách bởi rèm cửa màu đen nặng nề. Kết quả là, bạn đột nhiên thấy mình trong thế giới cổ tích của bảo tàng: bạn đi qua tiền sảnh, di chuyển bức màn sang một bên, bước vào bóng tối - và bạn thấy mình ở trong căn phòng đầu tiên - một rương kho báu màu xanh đậm. Ở trung tâm của chiếc quan tài này là Centenar, viên pha lê mặt lớn nhất thế giới nặng 300.000 carat. Ông được bao quanh bởi các tác phẩm pha lê trên các tác phẩm nghệ thuật của Kyle Haring, Niki de San Falli, John Brecke, Salvador Dali và Andy Warhol. Một bức tường của hội trường này, cao 11 mét và dài 42 mét, được lót hoàn toàn bằng pha lê.
Một khởi đầu như vậy, gợi lên cảm giác ngưỡng mộ, tuy nhiên vẫn gắn liền với một bảo tàng thông thường. Nhưng xa hơn, những tưởng tượng tuyệt đẹp đang chờ chúng ta. Điều ngạc nhiên đầu tiên là nhà hát cơ khí Jim Whiting - một thiết bị di động siêu thực được làm bằng móc treo, bàn cà phê xoay tròn với những vị khách ngồi sau nó, búp bê bù nhìn đại diện dưới thắt lưng với đôi chân giật và những người mẫu xinh đẹp trên sàn catwalk của nhà hát giải phẫu. Các con số trong biểu diễn cơ học lần lượt di chuyển, sự chú ý của người xem được chuyển từ vật này sang vật khác bằng đèn chiếu.
Sau đó, chúng tôi thấy mình ở trong một "thánh đường" - một mái vòm có tường và trần được lót bằng pha lê với khuôn mặt từ gương. Trong một không gian như vậy, một ấn tượng về sự vô tận được tạo ra, được tăng cường bởi âm nhạc của Brian Eno. Thật khó để tin rằng chỉ có 595 yếu tố hình thành hiệu ứng này.
Nhận thức được một chút, chúng tôi tiếp tục kiểm tra: chúng tôi đã xem một bức tranh khảm thay đổi liên tục trong kính vạn hoa lớn nhất thế giới, ngưỡng mộ tác phẩm điêu khắc mùa đông "Sự im lặng của ánh sáng" của Tord Brontier và Alexander McQueen, nghệ sĩ mê đắm của nhà văn người Mỹ Paul Zaide ... một lần nữa bước vào một vở kịch cơ học, bây giờ trong "Nhà hát pha lê" của Suzanne Schmeggner. Những anh hùng của cô, trong số những người khác, là một sinh vật thần thoại thay đổi khuôn mặt, Mặt trời, nhảy múa với Mặt trăng, một loài động vật ăn thịt, nuốt chửng những viên pha lê.
Trong phòng tiếp theo, chúng tôi đã có cơ hội để lại dấu ấn của mình về nghệ thuật. Mỗi người, đi qua đường hầm băng do Oliver Irshits tạo ra, để lại một chuỗi tinh thể kỳ quái rải rác khắp sàn nhà. Khi đi qua, tham gia vào thế giới của đại gia, đằng sau một bức màn đen khác, chúng tôi đã tìm thấy một bộ sưu tập tuyệt vời về những sáng tạo của họ.Tại đây, với sự trợ giúp của các tinh thể, tranh vẽ, ảnh, bản vẽ và bản sao của Marc Chagall, Erte, Gustav Klimt, Kurt Kochercheidt, Peter Cogler, Joan Miró, Walter Navratil, Helmut Newton, Andy Warhol và các bậc thầy nổi tiếng thế giới khác của hai thế kỷ trước. nghệ thuật, chúng tôi chuyển vào thế giới buồng của những thứ "bình thường". Trong phòng kế bên đã lộ ra một nhân viên, một chiếc nhẫn, găng tay và các vật dụng cá nhân khác của một người khổng lồ, người đứng đầu đã trở thành lối vào bảo tàng. Một cây kèn kèn khổng lồ được chơi ở đó, đôi khi vắt, giờ đang cởi bỏ lông thú của nó.
Hội trường này được theo sau bởi một phòng âm nhạc nơi ca sĩ nổi tiếng (soprano) Jesse Norman biểu diễn aria cuối cùng từ vở opera Henry Purcelliên opera Dido và Aeneas. Tinh thể đá khổng lồ từ Madagascar cũng được trưng bày ở đây. Từ đây, chúng tôi đã đến vương quốc biểu cảm của Poseidon. Những luồng ánh sáng, như những con sóng, cuộn qua những cư dân dưới biển sâu.
Đường hầm Poseidon dẫn chúng tôi đến âm nhạc tiếp theo ... căn phòng im lặng, chân thực. Thành phần video "55 triệu tinh thể" được Brian Eno nghĩ ra là để thể hiện sự xuyên suốt của âm nhạc. Mỗi bức tranh của ông, giống như nốt nhạc của một tác phẩm âm nhạc, chỉ sống trong một khoảnh khắc.
Nhưng hóa ra, không chỉ thế giới âm nhạc, mà cả thế giới khoa học cũng truyền cảm hứng cho các cá nhân sáng tạo để tạo ra các tác phẩm nghệ thuật. Một vòng xoắn ốc gồm 48 đa giác dẫn chúng tôi đến trung tâm của hội trường, nơi sự hình thành của các tinh thể được thể hiện rõ ràng và bí mật của chúng được tiết lộ.
Và rồi khoa học lại một lần nữa đan xen với thơ ca: bên trong mỗi cây của Rừng Crystal Crystal, tạo ra Fabrizio Plessis, một lõi tinh thể được chèn vào, được thiết kế để hít thở sự sống mới vào gỗ bị nứt.
Hội trường cuối cùng của bảo tàng dành riêng cho lịch sử của gia đình Swarovski, bắt đầu với người sáng lập công ty, Daniel Swarovski I. Hội trường này được tổ chức thành một trang trí lễ hội, lấp lánh với hàng trăm ánh sáng, cửa hàng Swarovski lớn nhất thế giới.
Lúc đầu, du khách chiêm ngưỡng các đồ vật thiết kế độc quyền được trưng bày trong các cửa sổ - dây chuyền và dây chuyền, vòng đeo tay và tiểu cảnh, bảng và tiara. Và sau đó bắt đầu hành động không kém phần thú vị so với chuyến tham quan bảo tàng - mua sắm.
Tất nhiên, sau một hành trình bất thường xuyên qua thế giới ngầm, chúng ta không thể từ chối một tách cà phê trong một quán cà phê được trang trí với một thác nước thác làm bằng sợi pha lê, hoặc đi bộ trong Công viên Swarovski, nơi các cây trang trí được kết hợp hữu cơ với các tác phẩm điêu khắc phong cảnh. Điều đáng tiếc là ở độ tuổi chúng tôi không còn phù hợp với các lớp học trong "Hội thảo pha lê", được thực hiện dưới sự hướng dẫn của các nghệ sĩ nổi tiếng dành cho du khách trẻ - từ 4 đến 16 tuổi ...
Ảnh và văn bản: Elena Karpova

Vừa đỗ xe từ rìa một bãi đậu xe lớn, dọc theo vỉa hè chúng tôi hướng đến lối vào bảo tàng. Bên trái của những chiếc ô tô, dưới chân những ngọn núi, có một công viên và cánh đồng, và bên phải là hai tòa nhà hình hộp màu xám của nhà máy Swarovski.

Ở cuối vỉa hè, biển báo Lối vào hướng chúng tôi theo hướng không có tòa nhà. Và gần như ngay lập tức quanh khúc quanh, như thể từ dưới mặt đất, đằng sau dòng suối phun nước vui vẻ, một phép màu xanh lá cây mọc lên - đầu của một người khổng lồ tốt bụng với đôi mắt lấp lánh. Nó hóa ra là lối vào bảo tàng dưới lòng đất, thường được gọi là "thế giới của những cảm giác tuyệt vời".

Để vào bảo tàng và không bị ướt không đơn giản như vậy. Một dòng chảy nhỏ giọt của một đài phun nước chảy qua mỗi du khách há hốc. Không có cách nào khác để vào lối vào!
Mười bốn phòng ngầm tuyệt vời của bảo tàng đã được tạo ra vào năm 1995 bởi một nhóm các nghệ sĩ do người quản lý đa phương tiện Andre Heller dẫn đầu. Các phòng được ngăn cách bởi rèm cửa màu đen nặng nề.


Bạn đột nhiên thấy mình trong thế giới cổ tích của bảo tàng: bạn đi qua tiền sảnh, vén bức màn sang một bên, bước vào bóng tối - và bạn thấy mình ở trong căn phòng đầu tiên - một rương kho báu màu xanh đậm. Ở trung tâm của chiếc quan tài này là Centenar, viên pha lê mặt lớn nhất thế giới nặng 300.000 carat.


Centenar, tinh thể mặt lớn nhất thế giới nặng 300.000 carat, được bao quanh bởi các tác phẩm pha lê trên các tác phẩm nghệ thuật của Kyle Haring, Niki de San Falli, John Brecke, Salvador Dali và Andy Warhol.


Một khởi đầu như vậy, gợi lên cảm giác ngưỡng mộ, tuy nhiên vẫn gắn liền với một bảo tàng thông thường. Nhưng xa hơn, những tưởng tượng tuyệt đẹp đang chờ chúng ta. Điều ngạc nhiên đầu tiên là nhà hát cơ khí Jim Whiting - một thiết bị di động siêu thực được làm bằng móc treo, bàn cà phê xoay tròn với những vị khách ngồi sau nó, búp bê bù nhìn đại diện dưới thắt lưng với đôi chân giật và những người mẫu xinh đẹp trên sàn catwalk của nhà hát giải phẫu. Các hình trong một nhà hát cơ khí lần lượt di chuyển, sự chú ý của người xem được chuyển từ vật này sang vật khác bằng đèn sân khấu. Thật thú vị, sau đó chúng tôi đã tìm thấy các biến thể về chủ đề của nhà hát cơ khí này trong các cửa sổ của Vienna ...

Sau đó, chúng tôi thấy mình ở trong một "thánh đường" - một mái vòm có tường và trần được lót bằng pha lê với khuôn mặt từ gương. Trong một không gian như vậy, một ấn tượng về sự vô tận được tạo ra, được tăng cường bởi âm nhạc của Brian Eno. Thật khó để tin rằng chỉ có 595 yếu tố hình thành hiệu ứng này.
Nhận thức được một chút, chúng tôi tiếp tục kiểm tra: chúng tôi đã xem bức tranh khảm thay đổi liên tục trong kính vạn hoa lớn nhất thế giới,
ngưỡng mộ tác phẩm điêu khắc mùa đông "Sự im lặng của ánh sáng" của Tord Brontier và Alexander McQueen, thư pháp rung động của nghệ sĩ người Mỹ Paul Zaide, dành riêng cho nhà thơ biểu cảm George Trakle ...

Đột nhiên, chúng tôi tham gia một vở kịch cơ học, bây giờ trong Nhà hát Pha lê tinh tế của Suzanne Schmeggner. Những anh hùng của cô, trong số những người khác, là một sinh vật thần thoại thay đổi khuôn mặt, Mặt trời, nhảy múa với Mặt trăng, một loài động vật ăn thịt, nuốt chửng những viên pha lê.

Trong phòng tiếp theo, chúng tôi đã có cơ hội để lại dấu ấn của mình về nghệ thuật. Mỗi người, đi qua đường hầm băng do Oliver Irshits tạo ra, để lại một chuỗi tinh thể kỳ quái rải rác khắp sàn nhà.





Khi đi qua, tham gia vào thế giới của đại gia, đằng sau một bức màn đen khác, chúng tôi đã tìm thấy một bộ sưu tập tuyệt vời về những sáng tạo của họ. Tại đây, với sự trợ giúp của các tinh thể, tranh vẽ, ảnh, bản vẽ và bản sao của Marc Chagall, Erte, Gustav Klimt, Kurt Kochercheidt, Peter Cogler, Joan Miró, Walter Navratil, Helmut Newton, Andy Warhol và các bậc thầy nổi tiếng thế giới khác của hai thế kỷ trước.

Từ thế giới của nghệ thuật cao, chúng tôi chuyển sang thế giới buồng của những thứ "hàng ngày". Trong phòng kế bên đã lộ ra một nhân viên, một chiếc nhẫn, găng tay và các vật dụng cá nhân khác của một người khổng lồ, người đứng đầu đã trở thành lối vào bảo tàng. Một cây kèn kèn khổng lồ được chơi ở đó, đôi khi vắt, giờ đang cởi bỏ lông thú của nó.


Sau đó, chúng tôi đã đến vương quốc biểu cảm - đường hầm của Poseidon. Những luồng ánh sáng, như những con sóng, cuộn qua những cư dân dưới biển sâu.


Thế giới khoa học cũng có thể truyền cảm hứng cho việc tạo ra các tác phẩm nghệ thuật. Một vòng xoắn gồm 48 đa giác dẫn chúng tôi đến trung tâm của căn phòng, nơi sự hình thành tinh thể được thể hiện rõ ràng và bí mật của chúng được tiết lộ.

Và rồi khoa học lại một lần nữa đan xen với thơ ca: bên trong mỗi cây của Rừng Crystal Crystal, tạo ra Fabrizio Plessis, một lõi tinh thể được chèn vào, được thiết kế để hít thở sự sống mới vào gỗ bị nứt.

Hội trường cuối cùng của bảo tàng dành riêng cho lịch sử của gia đình Swarovski, bắt đầu với người sáng lập công ty, Daniel Swarovski I. Hội trường này được tổ chức thành một trang trí lễ hội, lấp lánh với hàng trăm ánh sáng, cửa hàng Swarovski lớn nhất thế giới.







Lúc đầu, du khách chiêm ngưỡng các đồ vật thiết kế độc quyền được trưng bày trong các cửa sổ - dây chuyền và dây chuyền, vòng đeo tay và tiểu cảnh, bảng và tiara. Và sau đó bắt đầu hành động không kém phần thú vị so với chuyến tham quan bảo tàng - mua sắm.

Tất nhiên, sau một hành trình bất thường xuyên qua thế giới ngầm, chúng ta không thể từ chối một tách cà phê trong một quán cà phê được trang trí với một thác nước thác làm bằng sợi pha lê, hoặc đi bộ trong Công viên Swarovski, nơi các cây trang trí được kết hợp hữu cơ với các tác phẩm điêu khắc phong cảnh.

Xem video: Pha lê Swarovski hạt nón và xỏ đầu (Tháng Sáu 2024).